走在維也納的林蔭大道上，著迷於華麗的皇家建築群與風和日麗的天氣，身上掛著兩台相機不停地拍阿拍，然後就不小心迷路了。四處張望，在對街看到了莫札特在發傳單，隨後過了馬路，我就這麼來到了城堡劇院(K.K.Hofburgtheater)。[1]
其實只要遊客多的地方都幾乎會看到他們
一開始不清楚這座劇院的來頭，在入口處窺探了一會，不過看到裡面節目單頗具水準，還有導覽行程，心想應該是個殺時間的好地方，就跟著排隊買票了。我們這群烏合之眾裡有典型的美國夫婦、西班牙辣妹、歐洲遊客、還有一位疑似同鄉的音樂老師(?)， …跟著是導覽小姐的腳步，我們從右翼的樓梯間開始：金光閃閃的裝潢和昂貴的石材透漏著它的身世不凡，劇作家化作一尊尊雕像在兩側排排站；就連天花板上的壁畫也離不開戲劇的主題。不過，直到導覽小姐說出「克林姆」三個字，我才驚覺重點來了，真是走運。以前對克林姆（Gustav Klimt, 1862-1918）的印象，僅停留在他是維也納分離派的代表人物，以《吻》等具強烈裝飾意味的系列作品獲得空前成功，完全不知道他也有較為古典的一面。經由導覽小姐的解說，連我們這群門外漢都能迅速掌握克林姆與眾不同的風格特色：他用強烈的顏色對比（例如黑底與白皙的皮膚）來突顯主題，營造的空間景深感也不屬傳統的單點透視，但每件都能製造出「戲劇」效果。
讓人眼花撩亂的天花板壁畫，實際上是由三人分工完成的。老大哥Franz Matsch（1861-1942）、克林姆和弟弟Ernst Klimt（1864-1892）；這三人合組的工作室─Künstler Compagnie（藝術家公司），以接歷史畫的案子為主調，很快受到歡迎，聲名遠播，不過這宗1886-88年間的劇院大案，是真正為年輕藝術家們帶來人生轉捩的關鍵時刻。實際的操作過程，先從打稿開始，原寸的稿樣在經過定稿後，再點描到天花板上，然後才是設色；歷史畫不外乎要有壯觀的場面與重要的人物、故事情結，我個人感覺到這些作品有新古典主義的風格延續（或者說是學院派的作風?），然而在用色上又受到印象派的影響，明亮乾淨。不過真正考驗畫家功力的，就是如何在舊題目上推陳出新，讓人眼睛為之一亮，就這點來說，他們是成功的。
據說離入口最近的一面壁畫，故意設計成當皇帝一抬頭，就可以看到克林姆畫的希臘悲劇的第一位演員「泰思琵絲」（The Thespian），她（他?）戴著面具，整個人的上半部被天花板的鑲邊框住，有如特寫鏡頭的構圖巧思頗能突顯主角的存在；然後拾級而上，王公貴族們可以看到一系列劇院史的敘事。讓眾人津津樂道的一幅，是「羅密歐與茱麗葉」在環球劇院的首演一景，伊莉莎白女王在前排觀看令人動容的殉情愛侶，而我們既聰明又自付的藝術家們，把自己畫成了台下的觀眾，尾隨在女王後一同見證。
叔叔們年輕時也是迷死人不償命的~
右上兩位都是大哥克林姆，右下是馬先生
不過導覽小姐也說了，其實這些作品中還是可以看出構圖意念與畫家風格的不同，這可能也是後來他們分道揚鑣的差異所在吧。1888年10月14日 ，在法蘭茲皇帝及其家人的觀禮下，城堡劇院正式啟幕。由於皇帝非常滿意天花板的裝飾，甚至製作了獎牌犒賞年輕人；這種殊榮無疑為他們的事業帶來非常顯著的影響，除了接下來被任命裝飾另一皇家建築（現在的維也納藝術史博物館），其他的私人委託也是源源不絕，名利雙收。
美女結合古代歷史遺跡，本來就是很受歡迎的題材，克林姆從歷史畫的歷練中找到創作的靈感，還能在這方面推陳出新，你怎能否認說他是個天才？如果照時間來推算，剛接下案子時克林姆才從工藝學校畢業三年（1883），算是年輕新銳，如果說他用三年的時間為自己鋪路，那他肯定也是非常努力的。
接下來是其他房間的導覽時間。
掛有約瑟夫二世皇帝肖像的小房間
他是劇院的主要贊助人，老董
交誼廳是一弧形長廊，牆上掛著劇院的男女台柱
既前衛又古典的混搭風
兩個多小時的導覽只要兩歐，在貴死人的歐洲我難得有賺到的感覺。
令人心情愉快的下午 :)
不過最後居然忘了跟導覽要求看壁畫的手稿，太可惜了!
[1]在德語國家中，城堡劇院的成立可說是個新里程碑。舊劇院是瑪麗亞泰瑞莎女皇下令興建的(1741)，1888年搬到現址，改建為文藝復興式，由哈森瑙爾(Hasenauer)和山柏(Semper)負責設計。 1945遭到納粹轟炸損毀，不幸被二次大戰的炸彈投中，只剩側翼及大階梯完好無恙。不過，修復工作進行得相當順利，幾乎看不出當年的創痕。
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